山で風景画を描いています、アマネです。
現在は栃木県と埼玉県の二拠点を行き来しながら、心惹かれる田舎の風景を油絵に収めています。
このページでは、私がこれまでどんな風に歩んできて、なぜ筆を握り続けているのか、少しだけお話しさせてください。
油絵の具との、偶然の出会い
油絵と出会ったのは、高校の美術部でした。
小中学生の頃も絵を描くのは好きでしたが、当時はアニメやイラストが中心。
油絵は「なんだか難しそう……」というイメージが強く、自分には縁遠いものだと思っていました。
ところが、顧問の先生に勧められるまま、流れるように油絵の世界へ。
実際に触れてみると、水の代わりに油で溶くだけという使い方は意外とシンプル。
最初は、思い通りに絵具を置けず苦戦もしました。
乾いていない画面の上から色を重ねてしまい、色が濁ってグレーになったことも……（笑）。
でも、慣れてくると指で直接ぼかしたり、凹凸が出るほど厚塗りしたり。
自由自在に表情を変える油絵具の奥深さに、いつの間にか夢中になっていました。
全日本学生美術展での「佳作」受賞
高校時代、学校からの勧めで「全日本学生美術展」に出展することになりました。
それまで県の美術展では賞に縁がなかったので、まさか自分が……と、受賞の知らせを聞いたときは喜びよりも「えっ、本当に？」という困惑の方が大きかったのを覚えています（笑）。
でも、この小さな成功体験が、私をさらに油絵の深みへと引きずり込みました。
「絵で食べていく」という壁と、揺れる進路
受賞をきっかけに「絵を仕事にしたい」という夢が芽生えました。
けれど、当時は自分が具体的に何になりたいのか、全く見えていなかったんです。
イラストレーター、アニメーター、画家……選択肢は多いけれど、どれも現実味がない。
勇気を出して親に「美大に行きたい」と伝えてみましたが、返ってきたのは「絵で食べていけるわけがない」という厳しい言葉でした。
自分でも「絵で生きていく自信」を持ちきれず、一度は夢に蓋をしました。
パティシエやエンジニアの道を調べたり、近所のケーキ屋さんに面接へ行ったり。「食べるのが好きだから」という理由で栄養士を目指そうともしましたが、経済的な理由でそれも断念。
最終的に「まずは働いてお金を貯めてから、自分の力で美大に行こう」という決断を下しました。
就職、そしてわずか一ヶ月での退職
高校卒業後、お惣菜を扱う会社に就職しました。
仕事が楽ではないことは覚悟していましたが、いざ始まってみると想像以上に過酷な現実が待っていました。
往復2時間の通勤、朝晩の満員電車。
何より辛かったのは、「絵を描く時間が、どこにもない」ことでした。
移動のバスの中で筆を動かしてみても、わずか15分。
1時間の昼休みを削っても、描けるのは20分が限界。
8時間働いて帰宅し、お風呂に入って寝るだけの毎日。
「このまま3年も働き続けたら、描きたい絵が描けなくなってしまう……」
高校の先生からは「石の上にも三年」と言われましたが、私にとっての3年は、画力を磨くための大切な時間でした。
「もう、自分で絵の道を切り拓こう」
そう心に決めて、一ヶ月で会社を辞めました。アルバイトをしながら、誰のためでもない「自分の絵」を描く生活を選んだのです。
半年間、自分と向き合ったデッサン修行
「まずは目の前のものを正しく描けないと、話にならない」
そう決意し、教本を片手に独学でデッサンを始めました。
これまでは美術の授業で少し触れた程度。いざ本腰を入れて描いてみると、自分の思い通りの線が引けない下手さに絶望したのを覚えています（笑）。
それでも数ヶ月、黙々と鉛筆を動かし続けると、少しずつ形が取れるようになってきました。
お椀の複雑な模様が上手く描けた時の小さな喜びは、今でも忘れられません。……といっても、デッサンは今でも苦手意識があるんですけどね（笑）。
リゾートバイトを始める
「いろんな場所へ行って、その空気感を絵にしたい」
そんな思いから始めたのが、リゾートバイトでした。
知らない土地を巡りながら、絵の素材を集め、さらにお金も稼げる。私にとっては一石三鳥の選択でした。
初めての住み込み生活。最初はホームシックになり、「もう帰りたい……」と何度も弱気になりました。でも、ここで辞めたらまた以前の自分に逆戻りしてしまう。なんとか踏ん張れたのは、職場の温かい人間関係と、新しい仲間のおかげでした。
運命の場所、湯西川（ゆにしがわ）温泉との出会い
リゾートバイトで訪れた栃木県の「湯西川温泉」。私はこの場所が、一瞬で大好きになりました。
私が風景画を本格的に描き始めたのは、間違いなく「この豊かな自然を、自分の手で描きたい」と思ったことがきっかけです。
中抜け休憩の5時間を活用して、キャンバスに向かう日々。
仕事に慣れてくると、イーゼルを持って外へ飛び出し、野外制作もできるようになりました。
「私の絵を、買ってくれる人がいる」
野外制作を始めて1ヶ月。ある橋の絵をずっと描き続けていました。
完成したその絵を職場の人に見せたところ、なんとその場で購入してくださることになったのです。
「早く画伯になって、いつかこの絵を1000万円の価値にしてね」
その言葉が、死ぬほど嬉しくて。
それまで心のどこかにあった「本当に画家としてやっていけるのか？」という不安が、スッと消えていくのを感じました。
「私の絵を必要としてくれる人がいる。私は、画家として生きていく」
この成功体験が、大きな自信になりました。
ありがたいことに、その後も地元の方からご依頼をいただいたり、絵を飾っていただけたりと、湯西川の人々に支えられながら今の私があります。
渋谷での初グループ展。仲間の存在に救われて
ある画家の個展へ足を運んだ際、思いがけずグループ展のお誘いをいただき、飛び入り参加することになりました。
それまで高校を卒業してから、絵の仲間と呼べる存在がいなかった私にとって、15人の作家が集まる場はとても新鮮でした。「自分は一人じゃないんだ」と、仲間の心強さを実感した瞬間です。
絵の飾り方やキャプションの作り方など、展示のノウハウを肌で学べたことも、大きな収穫でした。
地元の市政70周年記念絵画という、大きな挑戦
さらに嬉しいことに、地元の「市政70周年記念絵画」の制作という大役を任せていただきました。
これまでにない大きなご依頼に、正直不安もありました。オンライン会議での打ち合わせは毎回ドキドキ（笑）。
それでも、心を込めて描き上げた作品を無事にお披露目できたときは、大きな達成感に包まれました。
親子交流フェスで展示
親子交流フェスでは市政７０周年絵画のお披露目をしました。
ポートフォリオ制作や展示レイアウトにも挑戦。
一歩ずつ、画家としての階段を登っている実感を得ることができました。
【期間限定】電子書籍を無料配布中！
独学で油絵を始めた頃、私は分からないことだらけで立ち止まってばかりでした。
「メディウムって何？」「画溶液と溶き油ってどう違うの？」
そんな疑問を一つずつ解決してきた経験を活かし、同じ悩みを持つ方の力になりたいと思い、電子書籍にまとめました。
「初心者が最初に揃えるべき、厳選オススメ画材」
「初心者でも描けるりんご講座」
「表現の幅が広がる油絵の14技法の解説」
「使わない画材を買ってしまった……」という遠回りをせず、楽しく最短で油絵を楽しんでいただくための一冊です。ぜひ、あなたの制作のお供にしてください！
最後に
このサイトは、
「絵を見るのが好き」
「自分でも描いてみたい」
「油絵の基礎を学びたい」
そんな方々と繋がれる場所にしていきたいと思っています。
私が山や川で感じた空気感を絵に乗せて、そして培ってきた技術を惜しみなく発信していきます。ぜひ、他の記事も覗いてみてくださいね！
